（新春走基层）中国服装设计师吴海燕：新中式，不止马面裙

中新网杭州2月18日电题：中国服装设计师吴海燕：新中式，不止马面裙

作者林波曹丹孙琳茹

马年春节年味正浓，在浙江杭州象山艺术公社的一幢白墙黑瓦的工作室内，无党派人士、中国美术学院教授吴海燕正忙着筹划未来设计。

从2001年让西湖点亮时尚之光到携中国设计走遍全球数十国，从深耕传统纹样的考源活化到构建东方设计学理论体系，服装设计师吴海燕用30余年时间，走出了一条中国原创设计的出海之路。

近年来，她欣喜地看到，以马面裙为代表的新中式风格在海内外悄然走红。但她同时也强调，新中式从来不是单一的马面裙风潮，而是根植于人与自然、人与人、人与艺术、人与生活的东方哲学，是藏在一匠一心、一纹一饰、一针一线里的文化自信，更是能被世界读懂的中国时尚语言。

纹饰为魂：深挖千年文脉，筑牢原创根基

吴海燕与中国时尚、与杭州的羁绊，始于2001年那场轰动杭州的西湖时尚秀。

彼时杭州西湖南山路、北山路入夜便一片漆黑，她提出“让西湖亮起来、杭州时尚起来”的理念，在西泠桥打造出大型水陆时尚先锋发布活动。

这场超前的秀，不仅点亮了西湖夜色，更成为杭州城市时尚化的起点。

此后，吴海燕以国际视野回望东方，确立创作核心——艺术引领设计、设计引领生活。

在她看来，人与自然，是植桑、养蚕、织丝的农耕丝绸文明；人与人，是村落里百业共生的市井烟火；人与艺术，是造纸、制瓷、锻造的匠心升华；人与生活，是自唐代延续至今的茶事雅趣。

这套完整的文化体系，成为她所有设计的基本逻辑，也让她的文化理念区别于单纯的文创拼盘。

她还带领团队成功申报并完成国家社科基金艺术学重大项目“东方设计学理论建构”，从历史演进与全球视野出发，完整建构了东方设计学的理论架构。

“人人都能画中国图案，却少有人深究纹样的源头与体系。”吴海燕说。

在实践中，她拒绝表层的文化符号堆砌，执着于从“原形、图形、图案、纹样”的基础研究、文化内涵等系统梳理中，进行创作。尤其是她坚持原创设计全版权注册，每一款核心纹样落笔便完成知识产权保护，为中国设计走向国际构建标准。

在吴海燕的设计世界里，传统吉祥纹饰是中国文化出海的硬通货。她耗时数十年研究中国纹样谱系，根据中国吉祥文化中提出的“有图必有意，有意多吉祥”的核心观点，将纹饰从装饰元素升华为文化传播的载体。

出海破局：从边缘到中心，文化内核赢尊重

传统吉祥纹饰也成为吴海燕走向国际的时尚密码。

作为中国较早走向世界的服装设计师之一，回望三十余年出海路，她亲历了中国设计在国际舞台从“边缘”到“中心”的蜕变。

彼时，中国企业与设计师初登国际展会，遭遇了诸多不公对待，但吴海燕凭借过硬的原创设计打破偏见。在德国静态展、巴黎时装发布中，她的东方纹样作品让国际品牌、国际模特主动问询信息，并获得国际设计界的认可。

“从不被当回事，到被捧在手上，改变的根源是我们掌握了自己的文化内核。”吴海燕感慨道，随着文化内核的驱动，中国设计也获得与国际一线设计师同等的礼遇与认可。

谈及马年文化，她如数家珍——马到成功的事业祈愿、勇往直前的进取精神、忠诚相伴的人文情感、尊贵自由的精神象征，都藏着马纹饰跨越千年的文化内涵。

破界革新：不止马面裙，新中式富含东方韵味

面对当下走红的马面裙，她有着更清醒的认知。“马面裙是中国传统裙装的经典范式，可溯源至多民族服饰文化，是新中式的重要载体之一，但新中式绝不止于马面裙。”

吴海燕说，真正的新中式，是把传统服饰的形制、纹饰、工艺，转化为符合当代审美、适配国际场景的时尚语言。

她的设计里，藏着无数破译传统纹饰的经典案例。譬如，研究福建南宋黄昇墓资料，发现牡丹嵌莲子、芙蓉藏石榴的纹样巧思，结合史料破译古人对生命的祈愿与药用寓意，将南宋曲线、吉祥纹样经过再创意、再构建，织入当代的定制成衣；把中国建筑藻井、窗格纹样融入丝巾与瓷器，让国际友人读懂东方装饰美学。

在新中式成为潮流的当下，吴海燕坚持去符号化、重生活化的创作理念，打破国际上“新中式=马面裙”似是而非的认知。

“旗袍、汉服、马面裙都是文化瑰宝，但走向国际不能只靠传统形制复刻，要做当代人穿得出门、国际场合适配的时尚设计。”在实践中，她将南宋织造工艺、传统吉祥纹样与现代剪裁结合，推出兼具东方韵味与国际审美的成衣。

譬如，她把丝绸、陶瓷两大中国符号深度创新融合，攻克丝绸与瓷器色彩匹配的工艺难题，打造“一丝一瓷”的形象原创系列，让“传统活化、设计转化、东方范式”融入日常衣食住行。

未来，她仍将以“东方设计学理论”的本体论、方法论、创新论、教育论、价值论等五大维度为核心，在互联网智能时代发挥设计的东方审美，以设计为桥，让更多中国纹样、中国美学，走向世界时尚的中央。(完)